Без вольных трактовок и искажений

• Интервью
• драматург
• актёр

Он впервые услышал Высоцкого в одиннадцать, а чуть позже Окуджаву и Галича. Родителям ничего не оставалось: купили парнишке гитару. Позже в его жизни была наука и даже изобретения, но желание сочинять победило. Когда драматург является автором музыки, песен, стихов, сам выходит к зрителю как единственный актёр на все роли, то рождается новый театральный жанр. В гостях у редакции - Борис Драгилев.     

 - Вы родились в красивом сибирском городе, расположенном в долине Ангары. Мне кажется, человек, выросший в таких местах, не может не любить рыбалку, походы с костром и песнями. На родине часто бываете?

- Стоит Иркутск на Ангаре - это правда. Кстати, единственной реке, вытекающей из Байкала. Относительно экватора - он южнее, к примеру, Москвы. Хотя зима здесь бывает очень холодной. Но почти всегда светит солнце.

Город самостийный, со своим лицом. Много вузов, театры, очень красивые девушки. Что касается рыбалки, походов и костров, наверняка всё это интересно, но я никогда ни тем, ни другим не увлекался. Моя жизнь была - спорт, улица, дворы, гитара… На малой родине бываю. И с концертами, и со спектаклями: в Иркутске замечательный драматический театр. Но, главное, там живёт моя мама.

- Борис, как решились на кардинальные перемены, ведь трудились на заводе, а сочинительство было второй жизнью?

- Всё случилось само собой. Закончил институт, распределился на завод тяжёлого машиностроения. А там - всё кипит и всё холодное. Жизнь пройдёт - вспомнить нечего будет. Собрался на Север в старательские артели, но появилась возможность поступления в аспирантуру в Москве. И вот в столице вдруг начали писаться песни: одна, вторая… сотая. Стало абсолютно понятно, что только этим я и должен заниматься. Это моё.

Как только защитился, оставил работу, начал пробовать себя в творчестве. Записал первый альбом, появились концерты. Так что никаких особых метаний не было: «… я путник, только и всего, мне, к счастью, не дано другого…»

- Учёба в аспирантуре была экспериментом и возвращаетесь ли к точным дисциплинам сегодня?

- Я кандидат технических наук. Диссертация касалась вопросов сварки и наплавки рабочих органов землеройной техники. Имеются и изобретения - новые электроды, золотая медаль ВДНХ и прочее. Но всё это было давно. С 1989 года занимаюсь только песнями, театром, выпуском альбомов, написанием книг.

- Как учёный стал поэтом и исполнителем?

- Ну какой я учёный? Просто так складывалась жизнь. Могла выпасть и совсем другая дорога: без института и аспирантуры. Но к песням рано или поздно всё равно пришёл, каков бы ни был мой предыдущий путь.

В детстве, когда появилась гитара, пел Галича, Окуджаву, но в основном Высоцкого. Много читал, видел людей, попадал в различные ситуации, зачастую сложные. Старался понять жизнь. Свою, чужую. Постепенно сформировались взгляды, принципы. Копилось что-то внутри, а потом выплеснулось в стихи и песни. Поэтому всё, что делаю, - авторское.

Важно донести до слушателя то, что меня вдохновляет и приводит в уныние, страшит и обнадёживает, как вижу нашу жизнь. Думаю, такая позиция, мировоззрение абсолютно понятно тем, кому интересно моё творчество. А поэтом назвать себя не рискнул бы. Их, настоящих, очень мало. Несколько на один век.

- В вашем творчестве человек со всеми его недостатками и достоинствами - главная тема. Почему?

- Это так, в основном мои песни о людях. Добрых и не очень, любящих и ненавидящих, во власти и самых что ни на есть простых. Потому большинство композиций сюжетны. Вместе со своими героями я на что-то решаюсь, нахожусь в меланхолии, мчусь по зимнику, пропадаю в бессмысленности и задаюсь вопросом - как жить дальше?  

- Театру вы тоже посвящаете много времени. Как появилась первая пьеса - «Суббота»?

- Однажды начала рождаться песня, которую никак не удавалось закончить. Персонажи, как это бывает, зажили своими судьбами, переплетаясь и закручиваясь в общий сюжет всё больше и больше, и уже не помещались в малую форму. Так родилась пьеса, был сделан спектакль «Суббота», в котором сам сыграл всю историю: лучше меня никто героев не знал. Потом появился следующий, «Сердце справа», затем ещё. И родился театр «Автор на сцене», где всё сделано одним человеком. Сам автор выходит к зрителю как единственный актёр на многочисленные роли. Там песни и музыка - всё его. Идёт действо без вольных трактовок и искажений, от первоисточника. Нет ни надуманных страстей, ни ложного пафоса, все эмоции подлинные.

Начинал свою жизнь проект «Автор на сцене» в стенах театра Маяковского, затем спектакли игрались на многих других площадках. Сейчас идут в Центре Высоцкого, «Школе современной пьесы».

- Что нового готовите для своих поклонников?

- Выходит новый альбом. Некоторые песни удивят слушателей абсолютно нестандартной формой. Не знаю, встречалось ли такое донесение ранее и делает ли кто-то так ещё. Сингл «Кресты», предваряющий альбом, уже звучит на различных интернет-площадках.

Будет и новый спектакль, работа над которым шла довольно долго. Он высокотехнологичен, во многом новаторский, в нём применены самые современные театральные приёмы. Сейчас идут последние репетиции. Премьера состоится в первом квартале года.

Спектакль и альбом называются одинаково - «Шурган». Они выходят одновременно, и это не совпадение.

- Кто принимает участие в работе над вашими проектами?

- Почти всегда один и тот же коллектив: музыканты, режиссёры, звукорежиссёры, видеоинженеры, административная группа. Все они - профессионалы в своём деле. Думаю, те, кто знает моё творчество, согласятся с такой оценкой. Важно, что нас объединяет не только работа, но и понимание основных жизненных ценностей.

- Ваши спектакли - это присутствие на сцене в течение полутора-двух часов. Насколько это трудно, одному держать зал и волнуетесь ли перед выходом?

- Не знаю: правильно ли это назвать волнением? Скорее стопроцентная, если не более, концентрация организма. Перед выступлением трудно отвлечься на что-то постороннее. Я, наверное, в этот момент та пуля, которая должна вылететь из ствола. А нахождение на сцене для меня органично, ведь я автор и потому говорю и показываю то, что хорошо знаю.

Конечно, сама история должна быть тоже интересна. Если люди, пришедшие на спектакль, не начнут сопереживать происходящему, не втянутся в действо, то успеха не будет. Главные вопросы для меня всегда: с чем иду к публике и имею ли на то право? Что нового, важного могу сказать зрителю, чем отличаюсь от многих других, выходящих на сцену? Никогда не стараюсь понравиться. Моя задача: донести мысли через драматургическое построение спектакля, песни, стихов... При этом кто-то может быть согласен со мной, а кто-то нет. И, конечно, надеюсь, что те, кто посещают мои выступления, проживают полтора-два часа, о которых вы говорите, вместе с моими героями. А уходя, не думают, что время прошло понапрасну.

- Расскажите о вашей семье.

- Очень поздно, по обычным меркам, её создал. Всегда жил один: так складывалось. Уже было за пятьдесят, когда встретил ту единственную женщину. У нас замечательная дочка Соня. Ей скоро семь. Она бывает на моих спектаклях и концертах. Как-то брал её на гастроли. Сонечка - человек творческий: танцует, поёт, рисует, лепит. Но не это важно, главное - она очень радостный человечек.

Жена Наташа занимается моими организационными делами, вернее, нашими. Нет сомнений, что мы - два человека, которые должны были соединить свои жизни.

Вернуться в раздел