Становлюсь адвокатом своей роли

• точка зрения
• актёр
• кино
• интервью

В гостях у журнала «Полиция России» актёр театра и кино Яков Шамшин.

– Яков Александрович, почему вы решили стать актёром? Это была детская мечта?

– Выбор профессии был для меня непростой задачей. С первого класса участвовал в школьной самодеятельности. В гимназии, в которой учился, были сильные театральные традиции. Ещё первоклашкой я получил главную роль в выпускном спектакле 11-го класса «Маленький принц». Затем последовали многочисленные конкурсы чтецов, в которых побеждал.

С другой стороны, в подростковом возрасте в мою жизнь очень прочно вошёл спорт. За один год мне удалось выполнить второй юношеский разряд по тяжёлой атлетике. Тренер возлагал на меня большие надежды, но, к сожалению, случилась травма. На профессиональном спорте пришлось поставить крест… А я тем временем продолжал участвовать в самодеятельности. В выпускном классе мне вновь досталась главная роль в спектакле, который исполнялся на двух языках, – английском и французском.

Но окончательную точку в выборе будущей профессии поставила встреча с главным режиссёром «Нового экспериментального театра» в Волгограде Отаром Джангишерашвили. Именно он укрепил меня в решении поступать в театральную академию Санкт-Петербурга.

– Как в вашу жизнь вошло кино?

– Началось всё с одной фотографии. Режиссёры в поисках новых лиц регулярно объезжают театральные вузы и составляют фотобазу молодых актёров. Вот и к нам в Академию театрального искусства как-то приехали сотрудники «Мосфильма». 

С Петром Тодоровским во время съёмок фильма «Риорита»

В промежутке между занятиями меня сфотографировали, я заполнил анкету и пошёл заниматься дальше. Позже об этом фото и вовсе забыл. После окончания академии занимался декорациями, работал машинистом сцены.

Моя жизнь перевернулась в один день. В процессе сборки очередных декораций мне позвонили и спросили, не хочу ли я поехать на пробы к Петру Ефимовичу Тодоровскому. Конечно, это для меня было очень неожиданно, но я обрадовался такой возможности.

Приехав на пробы, увидел в его руках ту самую чёрно-белую фотографию формата А4, которую когда-то сделали мосфильмовцы.

Тогда в военной драме «Риорита» я сыграл Павла Пичугова, молодого парня, оказавшегося на фронте. 

Кадр из фильма «Риорита» (2008)

Он стал одним из самых моих любимых персонажей, поскольку тема войны мне близка. Я же родился и вырос в городе-герое Волгограде, жители которого пережили немало драматических событий. Там особое отношение к памяти о Великой Отечественной…

Пётр Ефимович, конечно, гений. У нас было всего три встречи, и в определённый момент я даже потерял надежду на роль в его картине. Но всё-таки он во мне что-то увидел.

– Сложно ли было молодому актёру работать под руководством такого великого режиссёра?

– Работа с мэтром кино очень много мне дала. Он уникальный человек, с ним всегда легко и комфортно работать. При этом неважно, «матёрый» ты актёр или только делаешь первые шаги в кинематографе. В первую очередь это связываю с тем, что люди с таким глубоким внутренним миром, силой и уникальным спокойствием – редкость. Я считаю Петра Ефимовича Тодоровского своим крёстным отцом в кино.

– Настоящая популярность к вам пришла после выхода сериала «Дознаватель». Сложно ли давалась роль? Интересовались ли работой сотрудников полиции, прежде чем играть оперативника?

– Любая роль требует большой и кропотливой работы над ней. Конечно, подготовка к сериалу была. Мы знакомились с деятельностью органов внутренних дел, что называется, изнутри. Но, конечно, основную информацию уже получали в процессе работы. Сериал «Дознаватель» снимался в настоящем отделении полиции, и мы имели возможность общаться с представителями этой профессии.

Ну, например, зрелищные погони и драки не входят в круг его должностных обязанностей. Настоящие дознаватели выезжают на место преступления, потом работают с документами в кабинете – это очень буднично и размеренно. 

Кадр из фильма «Дознаватель–2» (2013)

Всё-таки кинематограф не всегда точно способен передать реальную жизнь, поэтому в сериале использованы некоторые художественные преувеличения. Так, главный герой и его сослуживцы занимаются преступлениями совершенно разного уровня: от мелких краж до убийств крупных бизнесменов и руководителей больших предприятий, что на деле далеко не так. Но сериалу нужна зрелищность, поэтому мой Суворов такой активный.

– Ваш герой – молодой, упёртый, своенравный. Вы похожи на него?

– Скорее нет, чем да. Сашка Суворов всё-таки персонаж вымышленный. Но я, в свою очередь, постарался привнести в его образ те черты, какие лично для себя вижу в сотрудниках полиции. И прежде всего – положительные качества. Для меня этот образ сформирован ещё примерами советской милиции, фильмами про отважных и порядочных стражей порядка.

Уже в процессе работы над ролью я вспомнил слова своего мастера в Академии театрального искусства. Он говорил, что нужно играть от себя, но как можно дальше. Это означает, что качества, которые есть у Саши Суворова, – все они есть и во мне, но для исполнения этой роли их пришлось немного обострить.

– Чем, на ваш взгляд, принципиально отличаются современные фильмы про сотрудников органов внутренних дел от прежних, советских?

– Я вырос на прекрасных фильмах «И это всё о нём», «Место встречи изменить нельзя», «Профессия – следователь», «И снова Анискин», персонажи которых зачастую не бегали с пистолетами, не проводили больших спецопераций. 

Кадр из фильма «Батальонъ» (2014)

Их работа строилась совсем на других принципах. В советском кино показан человек, его переживания, отношения с окружающими – это главное в картине, а не спецэффекты.

Сейчас же популярен жанр «экшн» и образ современного полицейского уже не представляется без оружия, погони, перестрелок, захватов и сложных спецопераций.

– Для сотрудников органов внутренних дел одним из основных показателей является хорошая физическая подготовка и знания приёмов самообороны. Для исполнения роли в кино в этом есть необходимость?

– Конечно, для съёмок очень важна хорошая физическая подготовка, потому что сцены драк, перестрелок, перебежек мы выполняем сами. Владение навыками рукопашного боя, умение правильно обращаться с оружием, безусловно, должно быть. Конечно, сценический бой имеет свои отличия, там практически отсутствует контакт, но основы проведения приёмов самообороны ничем не отличаются.

А ситуации бывали разные. Однажды на съёмках «Дознавателя» во время сцены драки партнёр рассёк мне бровь… Долго репетировали, а когда режиссёр сказал «Мотор!», напарник повернул голову не в ту сторону – и я её «поймал» бровью. Именно этот импровизированный момент и вошёл в картину. А у меня тогда сразу же хлынула кровь. Началась суета...

Но больше всего мне запомнились съёмки сцены с погоней на машинах: я сидел за рулём, на капоте стояла камера и мы гоняли по дорогам.

– Доводилось ли вам получать оценку вашей работы от тех, кто сегодня служит в органах внутренних дел?

– Да, как раз после выхода на экраны сериала «Дознаватель», мне писали действующие сотрудники. Их очень впечатлил и вдохновил образ честного полицейского. В любой профессии главное – люди. А среди сотрудников полиции много очень хороших, добрых, талантливых и интересных людей, которые любят свою работу и отлично её выполняют. О них и нужно снимать кино, чтобы популяризировать профессию полицейского.

– Есть в вашем списке и роли, так сказать, «по ту сторону закона». Они не вызывают внутреннего конфликта?

– Не существует однозначно хороших или однозначно плохих людей. Этим интересна жизнь, этим интересны и разные роли. Негодяев играть, конечно, интересней, потому что внутренний мир у них сложнее и противоречивее.

Константин Станиславский считал, что, вживаясь в образ, актёр должен быть адвокатом своей роли. Главное – понять своего персонажа, объяснить его поведение, оправдать поступки и принять. Поэтому я могу объяснить, почему мой персонаж поступил так, а не иначе. И у него будет своя правда, как у любого человека в жизни.

Но моё личное отношение к этому не должно препятствовать. В кинофильме «Ладога» у меня была роль сына раскулаченного, который всячески хотел отомстить власти, разрушившей его семью. И моя задача – донести до зрителя правду, какая бы она ни была. Поэтому и Лёньку, который везёт отравленные мандарины в блокадный город, я должен оправдать, несмотря на личное отрицательное отношение к нему…

Вернуться в раздел