Александр Шалунов: «Патриотизм всегда в моде!»

• гости
• певец
• музыка
• песня
• продюсер
• творчество
• Александр Шалунов

Пройдя путь от успешного фармацевтического бизнесмена до артиста большой сцены, этот мужчина доказал, что кардинально изменить жизнь никогда не поздно. Сегодня он – певец с уникальным баритоном, чьи композиции о Родине трогают до глубины души и звучат на концертах в новых регионах. В интервью Александр Шалунов рассказал, почему песня важна для воспитания молодёжи, поделился мыслями о силе искренности и о том, как современные технологии помогают воплощать самые смелые идеи.

– Александр, часто люди интересуются, настоящая ли ваша фамилия?

– Когда я раздумывал, брать псевдоним или нет, творческий директор посоветовал этого не делать. Он отметил, что моя фамилия редкая и вызывает интересные шуточные ассоциации. Я согласился с ним.

Подумал, что папа может обидеться, в тот момент он сильно болел. Поэтому решил оставить всё так, как есть.

– Вы кандидат медицинских наук. Что побудило сменить сферу деятельности?

– Не у каждого есть возможность кардинально повернуть жизненный путь. После окончания медицинского института я работал в области фармацевтики. У меня был успешный бизнес, который продал в 2015 году. Тогда я задумался о будущем. С детства участвовал в художественной самодеятельности в школе и вузе, но не решался связать профессию с творчеством.

Будучи генеральным директором компании, оптимизировал рабочий процесс, и появилось свободное время. Сначала брал частные уроки в Нижегородской консерватории, затем поступил туда.

После окончания учёбы меня приняли в труппу городского камерного музыкального театра. Я совмещал бизнес и творчество. Когда расстался с компанией, выбрал второе – ремесло, где сам себе режиссёр. Всё зависит только от тебя, насколько реализуешь способности и душевные порывы. Ни за кем не спрятаться. Я решил воспользоваться возможностью, которую предоставила мне жизнь. Стал другим человеком по сравнению с тем, кем был десять лет назад.

– Вы солист Центрального военного оркестра Министерства обороны Российской Федерации?

– Сейчас я не в штате, а работаю с оркестром по приглашению. Мы много гастролировали, бывали на Камчатке и в разных городах: Самаре, Липецке, Тамбове, Белгороде, Санкт-Петербурге.

– Приходилось выступать в новых регионах?

– Я был в Донбассе с агитбригадами. Никаких афиш нет, концерты, как правило, проходили засекречено, чтобы избежать обстрелов.

Участвовал в проекте «Культура в помощь Донбассу» и выступал перед сотрудниками предприятий в Луганской и Донецкой народных республиках. Мы дали семь концертов в ноябре прошлого года.

Я не бывал «за ленточкой». Говорят, там действительно страшно. Нам, можно сказать, повезло – обошлось без обстрелов, и обстановка в целом была безопасная. Но всё равно приходилось соблюдать ряд правил и ограничений: не задерживаться на улице, соблюдать комендантский час, зашторивать окна.

– Вы исполняете много патриотических песен. Это тяга души или как-то само сложилось?

– Такие композиции занимают значительную часть в моём репертуаре. Началось ещё с детства благодаря тётушке, которая была моим классным руководителем. В первом классе я пел много песен о Родине, возможно, детские произведения стали для меня отправной точкой.

Когда действительно переживаешь то, о чём поёшь, всё передаётся слушателю. Если же делать просто ради красивой музыкальной формы и голоса, не вкладывая в исполнение искренние эмоции, это не так сильно трогает аудиторию. Необходимо понимать смысл песни и глубоко её чувствовать. Такой репертуар мне близок, он находит отклик в душе, и я легко его исполняю.

– Мне кажется, патриотический жанр – направление, которое не теряет своей актуальности?

– Согласен, потому что в России Мать и Родина – две главные ценности, которые всегда будут важны для каждого человека. В последнее время, особенно за границей, понятие родины размывается. Наднациональные образования вроде Евросоюза стремятся отойти от культурных особенностей отдельных национальностей, от их корней и основ, как бы обезличивая их. Понятно, для чего делается: это этап развития человечества в сторону глобализма. Но те, кто пытается нас нивелировать, движимы, скорее всего, бизнес-идеями. Они считают, что легче управлять одинаковыми личностями.

Человек – социальное существо, и его развитие проявляется в многообразии. Если мы все станем однотипными, это может означать конец биологического развития людей как вида.

Именно по данной причине являюсь сторонником всего самобытного. Во время путешествий мне нравится изучать архитектуру, кухню, культуру и уклад жизни других народов. Иначе мир станет серым и скучным. Я за то, чтобы разнообразие проявлялось и сохранялось.

Музыка, связанная с любовью к Родине, всегда будет откликаться в нас. Вопрос в том, насколько она глубока, а её содержание проникновенно.

Считаю, такие песни всегда будут популярны. Про них забыли в период активного копирования англо-американской музыки и западных подходов к шоу-бизнесу в 90-х годах прошлого века. Тогда композиции стали упрощаться, превращаясь, скорее, в развлечение, чтобы потанцевать, почувствовать ритм и драйв.

Патриотическая песня важна как элемент воспитания. Конечно, она всегда будет уступать развлекательным трекам по коммерческой составляющей, так как воспитывать сложнее, чем развлекать.

– Какое произведение из вашего репертуара считаете самым эмоционально сложным в исполнении?

– Выбрать что-то одно трудно. Особенно тяжело давалась песня из советской классики «Ты же выжил, солдат». В этой композиции очень непростой надрывный припев. Он проникает прямо в душу, и поначалу было трудно сдерживать эмоции.

Важно, чтобы зритель кожей чувствовал то, что ты поёшь, для чего необходимо сохранять определённую внутреннюю устойчивость, нельзя позволять захлестнуть себя эмоциям. Признаюсь, не сразу научился владеть собой, когда работал над песней.

Романс «Любовь – оружию под стать» – тоже невероятно пронзительный. В композиции говорится об отношениях между мужчиной и женщиной. Герои пытаются удержать или оттолкнуть любовь, сравнивая её с саблей: один из них держится за рукоять, другой – за остриё. Музыкальное произведение о страданиях, упрёках и о том, как человек, однажды обожжённый в любви, в других отношениях готов взяться за рукоять этой сабли, чтобы причинить боль. Очень философски сильная песня. После её исполнения я стараюсь сразу уходить, чтобы сделать перерыв, иначе тяжело.

– Недавно вы выпустили композицию «Белая дорога», где в клипе ожили знаменитые покорители Арктики. Расскажите, о чём она?

– Песня хорошая, я услышал её несколько лет назад на творческой встрече с композитором Борисом Зиганшиным. Он показал её, и идея сразу отозвалась во мне. Музыка напоминает былинные русские напевы, а текст о вечном выборе жизненного пути. Как известно, русским людям свойственно идти напролом, несмотря на трудности и страх. Я долго искал визуальный образ для этой композиции, хотя записал её несколько лет назад. Думал сделать клип про ребят, которые спасают людей, жертвуют собой ради других, например, МЧС и полицейские, врачи. Но единый собирательный образ не рождался.

И вдруг, путешествуя по Восточной Сибири, вспомнил про первооткрывателей. Небольшое количество людей исследовало огромные территории, знакомилось с местными жителями, изучало географию, этнические особенности быта населения, природные ресурсы. Они шли вперёд в неизвестность ради будущего, создавая, сами того не осознавая, самую большую страну в мире.

Так появилась идея клипа: белая снежная дорога, камень на распутье и первооткрыватели. Я нашёл команду, которая создаёт ролики с помощью искусственного интеллекта. Они сразу прониклись идеей, и мы воплотили её в жизнь.

Арктический и антарктический научно-исследовательский институт в Санкт-Петербурге с радостью включил видеоролик в учебный процесс. Он помогает детям узнать об открывателях и наглядно познакомиться с этим периодом истории.

– Клипы «Белая дорога» и «Не жалею, не зову, не плачу», посвящённые 130-летию со дня рождения Сергея Есенина, сгенерированы с помощью нейросетей. Получается, сегодня для создания яркого видеоролика не нужно нанимать огромную команду актёров, костюмеров, оператора и вкладывать значительные средства?

– Искусственный интеллект – инструмент, который помогает человеку в создании контента. Ему можно поставить задачу: воссоздать историческую личность, сцену или разработать сюжет. Однако ИИ не способен самостоятельно генерировать идеи или сложные визуальные образы, точно передавать человеческие эмоции, его нужно направлять. Это трудоёмкая работа.

Тем не менее технологии постоянно совершенствуются. Это откроет новые возможности для режиссёров, которые не имеют большого бюджета или команды. Они смогут реализовать идеи и создавать классные киноработы, объединившись с единомышленниками.

– Не возникает порой желания абстагироваться от музыки и заняться чем-то другим?

– На самом деле, душа отдыхает, когда идёт творческий процесс. Особенно в ходе работы над новым репертуаром. Мне нравится, когда удаётся найти что-то особенное, какую-то изюминку, интересные ходы, эмоциональные образы. Я всегда стремлюсь быть в творческом движении, потому что, выпав из него, потом сложно вернуться.

Вернуться в раздел